🏛️ 국립 무대 의상 센터(상트르 나시오날 뒤 코스튬 에 드 라 센)

정교하고 역사적 가치가 높은 무대 의상과 공연 예술에 깊은 관심이 있는 예술 애호가, 패션 및 디자인 전공자, 그리고 독특한 박물관 경험을 원하는 이들이 주로 찾는다. 특히 전설적인 무용수 루돌프 누레예프의 컬렉션이나 유명 디자이너들의 작품이 포함된 특별 전시는 많은 이들의 발길을 끈다.

방문객들은 시대와 장르를 아우르는 다채로운 무대 의상을 가까이에서 감상할 수 있으며, 의상 제작 과정과 무대 뒤 이야기들을 엿볼 수 있다. 또한, 2023년 개관한 'La Scène'에서는 연극 무대 디자인의 세계를 심층적으로 탐구하고 관련 기술과 직업에 대한 이해를 넓힐 수 있다.

일부 방문객은 특별 전시 기간이 아닐 때 상설 전시되는 의상 수가 기대에 미치지 못하거나, 국립 센터라는 명칭에 비해 전체적인 전시 공간 규모가 다소 작다고 느끼는 경우가 있다. 또한, 박물관 내 식당의 음식 냄새가 일부 전시 공간까지 영향을 미친다는 지적도 간혹 제기된다.

국립 무대 의상 센터는 세계 최초로 연극, 오페라, 발레 등 공연 예술의 유형 유산 전체를 보존, 연구, 전시하는 데 전념하는 기관으로 알려져 있다.

박물관이 들어선 건물은 18세기에 지어진 옛 기병대 막사로, 특히 노란색과 분홍색 사암으로 만들어진 웅장하고 아름다운 중앙 계단이 건축적 특징으로 꼽힌다.

소장하고 있는 10,000여 점의 의상과 자료들은 프랑스 국립도서관(BnF), 코메디 프랑세즈, 파리 오페라 등 프랑스의 3대 국립 공연 예술 기관으로부터 기탁받은 것들이 주를 이룬다.

섬세한 직물로 만들어진 무대 의상의 손상을 최소화하기 위해, 특별 전시는 약 4개월마다 교체하는 것을 원칙으로 한다.

2022년에는 약 9만 9천여 명의 방문객이 다녀가며 개관 이래 최고 연간 방문객 수를 기록하는 등 꾸준한 사랑을 받고 있다.

박물관 내부에 있는 카페-브라세리의 인테리어는 유명 패션 디자이너 크리스티앙 라크루아가 직접 디자인한 것으로 전해진다.